Heide Studies/ 01-04
Titel: „Heide Studies“
Maße: 60×50 cm
Entstehungsjahr: 2026
Medium: Acryl, Spraypaint und Ölstift auf Organic Cotton
Preis auf Anfrage
Felder, Wald und weite Landschaft treffen hier aufeinander und geben dem Ort etwas Weites und Unaufgeregtes. Besonders am Abend verändert sich die Stimmung. Das Licht wird weicher, die Farben ruhiger und langsam kehrt eine andere Art von Stille ein. Ein Ort, an dem man bleiben möchte, ohne dass viel passieren muss.
Ich war mit meinem rollenden Atelier zum zweiten Mal hier. Schon 2025 habe ich an diesem Ort gemalt, und irgendwie hat es sich schön angefühlt, wieder zurückzukommen. Manche Orte verändern sich kaum.
Dieses Mal habe ich bis in die Abendstunden gemalt. Das Licht wurde immer weniger, die Landschaft immer stiller und irgendwann war der Mond zu sehen. Ich habe trotzdem noch weitergemacht. Es war einer dieser Momente, in denen man gar nicht merkt, wie spät es geworden ist, weil man so sehr im Tun und im Ort angekommen ist.
Manche Orte muss man nicht nur einmal erleben. Wiederzukommen bedeutet nicht, dass man dasselbe wiederholt. Man bringt sich selbst verändert mit und entdeckt dadurch etwas Neues. Und manchmal lohnt es sich, so lange zu bleiben, bis aus dem Tag langsam Nacht wird.
im Dialog mit dem Ort
Freiheit ist das Fundament meiner künstlerischen Arbeit. Sie bedeutet für mich viel mehr als nur Bewegung im geografischen Sinne. Freiheit heißt: offen zu sein für das, was kommt. Orte nicht nur zu durchqueren, sondern mit ihnen in Kontakt zu treten. Mich leiten zu lassen: Vom Licht, vom Wetter, von Begegnungen, vom Zufall. Das rollende Atelier ist für mich kein Konzept, sondern gelebte Praxis. Es erlaubt mir, Kunst direkt im Leben entstehen zu lassen. Ohne Umwege, ohne künstlich geschaffene Distanz. Es gibt keine Grenzen zwischen mir, dem Ort und dem Werk. Alles fließt ineinander: meine Eindrücke, meine Gedanken und der Moment auf dem Papier oder der Leinwand.Diese Haltung spiegelt sich in jedem einzelnen Werk wider. Und genau das, glaube ich, macht sie wertvoll: Sie sind Ausdruck gelebter Freiheit, und gleichzeitig tief verwurzelt im Hier und Jetzt des Entstehungsortes. Wer ein solches Werk bei sich aufnimmt, holt sich nicht nur ein Bild ins Haus, sondern auch ein Stück dieser Freiheit, dieser Offenheit, dieses Augenblicks. Zeitgenössische Malerei entstanden unterwegs im rollenden Atelier.
In einer Welt, in der vieles festgelegt und beschleunigt ist, steht meine Arbeit für das Gegenteil: für Langsamkeit, für Aufmerksamkeit, für einen offenen Blick.